FOTO DE JEAN-PIERRE DALBÉRA, FLICKR.

Louise Bourgeois, vista detalhada de Maman, 1999, fundido em 2001. Bronze, mármore e aço inoxidável. 29 pés 4 3/8 pol. X 32 pés 1 7/8 pol. X 38 pés 5/8 pol. (895 x 980 x 1160 cm).

A artista franco-americana Louise Bourgeois (1911-2010) é indiscutivelmente mais conhecida por suas gigantescas esculturas de aranhas. Embora muitos os considerem perturbadores, a artista descreveu seus aracnídeos como protetores que fornecem uma “defesa contra o mal”. Na opinião deste autor, o facto mais fascinante sobre estas criaturas é o simbolismo pessoal e maternal que elas tinham para os burgueses – falaremos mais sobre isso mais tarde.

Bourgeois fez uma grande variedade de arte ao longo de sua carreira. Como um todo, sua obra parece ligada à infância, ao trauma familiar e ao corpo. Também é sempre profundamente pessoal e muitas vezes biográfico.

CORTESIA PHILLIPS.
Louise Bourgeois, Untitled (The Wedges), concebida em 1950, fundida em 1991. Bronze e aço inoxidável. 63 1/2 x 21 x 16 pol. (161,3 x 53,3 x 40,6 cm).

A série escultórica Personnages (1940-45) de Bourgeois – pela qual ela ganhou notoriedade no mundo da arte – é um grande exemplo. No total, o artista fez aproximadamente oitenta dessas figuras surrealistas de tamanho humano. Normalmente exibidos em agrupamentos meticulosamente organizados, a artista usou essas figuras substitutas para reconstruir memórias pessoais e estabelecer um senso de controle sobre sua infância difícil.

Os readymades do artista, uma forma de arte Dada baseada no uso de itens encontrados, também são exclusivamente pessoais. Embora muitos artistas da época selecionassem objetos cujo propósito original facilitaria o comentário social, Bourgeois escolheu objetos que eram pessoalmente significativos para ela. Esses objetos frequentemente povoam suas Cells, uma série de instalações semelhantes a gaiolas que ela iniciou em 1989.