“Releasing” (2016), produzido em bronze pintado à mão (edição 9) e resina bronze pintada à mão (edição 12), 67 x 58 x 50 centímetros.Todas as imagens © Jonathan Hateley, compartilhadas com permissão

Imersas na natureza, figuras femininas dançam, refletem e descansam nas flexíveis esculturas de bronze de Jonathan Hateley.Os sujeitos comungam com o entorno, cumprimentando o sol ou inclinando-se ao vento e fundindo-se com padrões de folhagem ou líquen.“Fui levado a criar uma escultura que refletisse a natureza na superfície da figura, que pudesse ser melhor destacada com o uso da cor”, conta ao Colossal.“Isso evoluiu ao longo do tempo, desde o formato das folhas até as impressões digitais e das flores de cerejeira até as células vegetais.”

Antes de iniciar um estúdio independente, Hateley trabalhou em uma oficina comercial que produzia esculturas para televisão, teatro e cinema, muitas vezes com rápido retorno.Com o tempo, ele foi atraído por desacelerar e enfatizar a experimentação, encontrando inspiração em passeios regulares pela natureza.Embora esteja focado na figura humana há mais de uma década, ele originalmente resistiu a esse estilo.“Comecei com a vida selvagem, e isso começou a evoluir para formas orgânicas com detalhes ilustrados nas esculturas”, conta ele ao Colossal.Entre 2010 e 2011, ele concluiu um notável projeto de 365 dias de pequenos baixos-relevos que acabaram sendo compostos em uma espécie de monólito.

Hateley inicialmente começou a trabalhar com bronze usando o método de fundição a frio - também conhecido como resina de bronze - um processo que envolve misturar pó de bronze e resina para criar uma espécie de tinta e, em seguida, aplicá-la no interior de um molde feito da argila original. forma.Isso naturalmente levou à fundição, ou cera perdida, na qual uma escultura original pode ser reproduzida em metal.O processo inicial de projeto e escultura pode levar até quatro meses do início ao fim, seguido de fundição e acabamento manual, que geralmente leva cerca de três meses para ser concluído.

No momento, Hateley está trabalhando em uma série baseada em uma sessão de fotos com uma dançarina do West End, uma referência que o ajuda a alcançar os detalhes anatômicos de torsos e membros estendidos.“A primeira dessas esculturas tem uma figura que se estende para cima, esperançosamente em direção a tempos melhores”, diz ele.“Eu a vi como uma planta crescendo a partir de uma semente e eventualmente florescendo, (com) formas oblongas, semelhantes a células, fundindo-se gradualmente em vermelhos e laranjas circulares.”E atualmente ele está modelando uma pose de balé em argila, evocando “uma pessoa em estado de calma e repouso, como se estivesse flutuando em um mar calmo, tornando-se assim o mar”.

Hateley terá trabalho na Affordable Art Fair em Hong Kong com Linda Blackstone Gallery e será incluído emArte e Almana The Artful Gallery em Surrey eExposição de Verão 2023na Talos Art Gallery em Wiltshire de 1 a 30 de junho. Ele também trabalhará com Pure no Hampton Court Palace Garden Festival de 3 a 10 de julho. .